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[One]、渴望生活梵高传佳句
1.求《梵高传渴望生活》读书笔记
——读《渴望生活梵高传》有感
读罢《渴望生活梵高传》，我身心乏痛，身乏缘于欧文斯通的笔法啄我贪夜苦读，肢体因年非老者而早衰的昭示。而我的心痛则并非单单因读到他残侍自己时的感情刺激后的心脏反应。这种心痛是一种发自心底的穿透性极强的生命的脉径在瞬间的痛饶。
当我看到他面对饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意等每一次生活的打击时，他都锻造着自己。不屈的头高高地仰起，他脆弱的心越加的坚韧，在他的心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求时。我想：他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。他是在我的印象中是执着追求事业达到如醉如痴，疯狂至颠的，与徐志摩对诗歌的追求有着不少类似点的人物。濮存昕在看过《渴望生活梵高传》这本书后感言：“梵高在生活中像个智弱的残者，在艺术上却是创造精神的圣人。我们做不了梵高……”从我自身追求上讲我极其渴望在事业我成为梵高，但我也想说：我无能做成梵高。这是我读完《渴望生活梵高传》的第一感触。
梵高把他的内心世界全部表达在画布上，那是他唯一的表达方式，人们透过画布看到了他滚烫的心：朴素、善良、执著、热情、高贵的心。在他生前，生活没有给他他所想要的梵高东西，他的爱情是失败的，“你不过是一个乡巴佬而已”和表妹的生活漓并没有珍珠鸟个的爱情。他作为画商也是不成功的，他所卖掉的几幅画只是卖给了他的叔叔。他的生活中的一切似乎都在和他开玩笑，捉弄他，磨练他，打击他。但他热爱生活，并且溶入其中，甚至触到生活的精髓。感谢艺术家在平凡人心中投下的光影，让平凡善良的人们在现实的生活中，心灵不至于干涸，灵魂不至于寂寞。这是一种境界，这是一种追求。一种用画笔来弥补他不善于表达的缺憾的梵高生活。也许有人会问：你也可以像他这样的做，你怎么就不能成为梵高呢，你是教师，你也可以在你的事业上成为中国梵高秋思。我敢于去狂想，但我却不敢狂言成为梵高的应典。
首先我想说：温特森梵高是荷兰画家温森特•梵高，是 19世纪人类最杰出的艺术家之一，我随时间的流逝已经离他200个年头，从时间上讲就是一个后者。世界的不同，生活的境地不同，注定锻造不出同样的他和我。在时间上，我就是一个后字最后一横落笔的那一点墨迹。
其次：梵高的苦难经历对他的历练远远的超过我，也许就是生活的磨练越多的人对事业的追求的就越加的执着，我还没像他一样的经历。意识上还不明晰，意志上固然还在不断的动摇。虽然自己也想过如何去磨练自己去锻造自己，但终因汲取的养分有限，专业潜修承度缺乏，固然不知了了生若水。
梵高不会知道，多少年后，人们在他的画作前流连往返，唏嘘感叹。世界上每天有多少人在临摹《向日葵》。梵高也许会很安心，因为世界上有那么多的人爱他。我就是其中的一员，虽然画笔没有他那细腻体验生活的绝妙，但毕竟是心中的一种崇拜，和偶得的闲嗜。我非常的感谢被誉为传记小说之父的美国当代著名作家欧文•斯通先生，在梵高还默默无闻的时候便写出了这部文学传记，在拜读中让我懂得生活中还有这样在困境中对自己的事业执着追求的圣人。这也许就是一种非喧嚣说教的效应。
文森特凡高是世上最孤独的人.这是欧文斯写的前言
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八十年代，我上大学的时候，正处于一个文学艺术疯狂的年代。
那个时候，热爱艺术的大学生们，经常聚在一起，热火朝天地谈论着艺术问题。他们也谈论着弗洛伊德，谈论尼采，谈论康德、叔本华。
那是一个断层的时代，是一个旧的死去，新的还未诞生的时代。那个时候，人们还需要榜样，需要激励，需要看到人生闪光的东西，需要生命燃烧过程中光彩照人的美感。
那些做着艺术梦的年轻人，找到了温森特·凡·高，一个荷兰画家。他们如饥似渴地阅读欧文·斯通的《渴望生活——凡·高传》。
温森特支好画架，长吸了一口气，闭上了眼睛。不会有人睁着眼睛把这样的色彩捕捉住的。
修拉关于科学的点彩法的论述、高更关于原始艺术装饰的高谈阔论、塞尚那些在富于实体感的平面影响下的外观、劳特累克那些彩色的线条和充满怒气的仇恨的线条，全都退去了，消失了。现在，那里只剩下了温森特独自一人。”
一切都像传说中的故事那么遥远，一切又都像回到自己的心灵一样那么亲近。在这样的亲近中，画家走进了心灵的自然。
在这样的亲近中，我们走近了画家和他的心灵。向着太阳奔去，作为生命的存在，作为与大地、大地上的事物和迷人的天空彼此照见的一个善良的人。
“痛苦便是人生。”这是名画家梵高的临终遗言，也是他那短暂一生的真实写照。文森特梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯通写的前言。他曾给梵高写过一本传记，书名是《渴望生活——梵高传》。
在《渴望生活——梵高传》中，美国著名传记作家欧文·斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨擘那充满痛苦的悲剧人生。
文森特梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯通写的前言。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。
他在阳光充沛的田野上，对着自己的身体开了一枪，然后掩着伤口回到家里，拖了几天后死去。在他的弟弟提奥的怀里。
只有提奥支持他的绘画。提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。
19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类。他的画有点类似儿童的创作，线条和色彩大胆纯粹，醉心于风景，植物和贫苦大众的描绘。鸢尾花，向日葵，星空，麦田，苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。
画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。
它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。
没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。深红，铭黄，碇蓝，艳紫，苍绿。油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，无法稀释和抹匀，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。
粘稠的血液因为激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。
危险天空下的麦田。一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。是暴雨之前的清新而寒冷的风。是灵魂无法突破的孤独。
梵高终于发现，生命的疼痛滋长于自我挖掘的伤口。于是，他给自己开了一枪。
破碎带来快乐。可以不再绝望……
梵高传中喜欢的句子她们贫苦，或许还不幸，但是痛苦使她们获得了灵魂。
上帝是不存在的，事情就是那么简单——没有什么上帝，唯有一片浑噩——悲惨、苦难、残酷、煎熬、黑暗和无尽头的浑噩。我们内在的思想常常外露出来吗？也许在我们的灵魂中有一团热火，但没有人用它使自己暖和起来。
过路人仅仅看到烟囱里冒出一点烟，照旧走自己的路。你瞧，该怎么办呢？一个人不能守护着这团内在的火，心怀这个刺激物，耐心地等待某个人走来坐在它旁边的时刻到来吗？我将尽力而为，但我一点不轻视平凡，就其纯粹的意义来说，轻视平凡的东西，就一定无法超越这个起点。
你永远不会认识爱情，因为它不能生存，即使你的肌肤能够忍住火烧的痛苦之严酷考验，它也不能生存！”一阵无声的悲伤巨涛涌上他的喉咙。他举起左手捂住嘴，压住阿姆斯特丹和整个世界也许永远不会知道他已经受到判决和被认为一钱不值的喊声。
他的嘴唇尝到了事与愿违的惨苦的、惨苦的幻灭。不论画人物还是风景，他希望表现的不是感伤，而是严肃的悲痛。
“普通人的头脑是依二元性来思考的：光和影、甜和酸、善和恶。那种二元性在大自然中是不存在的。
世界上既没有善，也没有恶，只有存在和实践。当我们描绘一个行动的时候，我们就是在描绘生活；当我们给那个行动命名——如邪恶或建狠——的时候，我们就进入了主观偏见的领域。
首先，我们认为一切的真实都是美好的，不论它的面貌会显得多么可怕。大自然的一切，我们全盘接受，一点不漏。
我们相信，在粗糙的真实中，比在巧妙的谎话中，有更多的美；在下层社会中，比在全巴黎的沙龙中，有更多的诗意。我们认为痛苦是好的，因为它在人的全部感情中，是最深刻的。
我们认为性是美的，甚至即使是由妓女和龟鸨所表演的。我们把个性放在丑恶之上，把痛苦放在可爱之上，把穷困的现实放在法兰西的全部财富之上。
我们全盘接受生活，不作道德上的裁判。“我的画家的手指长得驯服了，”他想，“即使我的躯壳渐渐碎裂。”
“你并不丑，文森特。你是美的。
你自己在糟蹋和折磨了包裹着你灵魂的可怜躯体，但是你无法伤害你的灵魂。我爱的正是你的灵魂。
当你用热忱的劳动摧残你自己的时候，灵魂将继续生存……没有尽头，我就为这爱你。”梵高是一个伟大的艺术家，但却不是一个真正意义上的人。
冥冥之中他的生命是为了创造那些画而存在的。就像巴顿将军说的，战士比较好的归宿就是被战争胜利的最后一颗子弹打死。
他对艺术的执着和激情是好的。但是他的生活是不敢赞同的。
假如没有供养他的弟弟，或者他的画最后并没有成功，那么他就是一个极其失败的人。他所缺的正是对生活对周围人的责任感。
或许正是因为我们太多的束缚所以我们才不能成为艺术家。这本书可以指导我们对艺术的态度，但不能指导我们生活。
不是每个人都能像艺术家那样生活。我们只是平凡的人，我们只能妥协。
梵高的一生同他的每一幅作品一样充满了亢奋而绝望的艺术激情。
金色的向日葵、燃烧般的丝柏、风吹过的麦田、夜幕中的咖啡厅，灿烂迷人的星光……每一个细节都散发出温暖和动荡的激情，一幅幅狂嚣般的画面，都是梵高孤独内心底层最深的呐喊。他狂放的笔触、流动的色彩和喷薄而出的热情，在凝神的一瞬就将人们的灵魂裹挟而去。
正如他所说：“生活对我来说就是一次艰难的航行，但是我又怎么会知道潮水会不会上涨，及至淹没嘴唇，甚至会涨得更高呢？但我将奋斗，我将生活得有价值，我将努力战胜，并赢得生活。”他悲剧性地献身于艺术的一生，本身就是一件无上的艺术杰作。
【第一卷博里纳日】梵高做牧师，传教士，最终确定绘画理想的经历。在荷兰阿姆斯特丹学拉丁文、希腊文，读圣经，在于曼德斯相处得一年里，确定了自己做传教士的理想；
于是去福音传道学校，最终被分配到以挖煤为生的瓦姆镇，在这里，梵高饱受饥饿、寒冷和孤独，帮助这里的人们，但最终却受福音传道学校否认；无力改变博里纳日人的悲苦生活，使梵高失去了上帝，失去了自我；浑浑噩噩中，梵高爱上了素描，找到了做艺术家的信念。
【第二卷埃顿】梵高在家乡布拉邦特的生活、学画经历。去海牙探情况，拜访表哥毛威和画商特斯提格，找到学习地；另一方面，上演了爱情第二幕悲剧，凯因失去丈夫来到埃顿，再次唤醒梵高的爱情，却被无情地拒绝，即使自己拿左手烧伤也没用，是他对爱情绝望。
【第三卷海牙】梵高在海牙的学画经历。拜毛威为师，请特斯提格点评画作；靠弟弟提奥每月寄极少的钱生活；后来，与毛威关系破裂，被特斯提格批评地一文不值，被艺术家韦森布鲁赫嘲笑；
同时，上演了爱情第三幕悲剧，爱上妓女克里斯汀，确实享受的爱情的滋润，家庭的温暖，但被金钱所限，克里斯汀和她母亲受不了她挨饿，受不了邋遢的艺术者梵高，这个注定不完美的婚姻破灭了。
【第四卷纽恩南】梵高再次回到家乡，不受家人认可，受邻居嘲笑，最终在父亲死后彻底被家庭隔离，在一个农夫家里进行他的绘画，《吃土豆的人》的凭记忆创作，与印象派就已结下不解之缘；
爱情对于梵高终究又是一场悲剧，只有被爱没有爱，加之玛高特的母亲和姐妹的阻拦，使得玛高特自己结束了自己的生命。梵高的艺术路到此走了五年，已走了一半。
【第五卷巴黎】梵高在巴黎接触到印象派，接触到与他一样的穷艺术追求者。他学习提高自己绘画的色彩，起初成了对印象派粗糙的模仿，但在三年的时间里，猛然回头却发现了质的改变，梵高找到了自己的风格；
他原本办一个他们一群无人问津的艺术家自己的画展，但由于太多事使梵高迷茫，最终还是放弃了，由于对画笔的渴望。
孤独是梵高身上最显著的标签，他也是艺术史上最为著名的单身汉。在梵高的一生中，他像所有热爱生活的年青人一样，不仅经历过疯狂的痴爱，也经历过痛彻心扉的分手，但他最终也没有能搭建起支撑他精神世界的家庭。如果用一个词汇来描述梵高的爱情之路，那应该就是失败。
1873年二十岁的梵高离开了工作四年的海牙，被调到古比尔公司伦敦分公司工作。初来伦敦梵高对工作对生活充满希望，他在1874年1月写给弟弟提奥信中说：
我在这里一切安好，我有一个温馨的小家，能游览伦敦体验英伦生活，观察形形色色的英国人，我觉得分外愉快。我的生活里有自然，有艺术还有诗，难道这些还不够吗
此时的梵高生活惬意，踌躇满志，但时间不久他便经历了他人生中的第一次失恋，品尝到了痛苦的滋味。在伦敦，梵高对房东太太19岁的女儿罗伊尔产生了爱慕，并向她求婚，但罗伊尔告诉梵高，她已经同别人订婚了，梵高与她绝对不可能。
梵高不听这些，反而锲而不舍地要求罗伊尔解除婚约，带来的后果是他被房东太太要求马上搬走。现存的梵高书信中没有提到他坠入爱河，他只在一封信里说到：我同这位姑娘约定彼此以兄妹相待。通过梵高与家人的通信可以推断出事情大概情形。
此时的梵高二十岁出头，初恋来得正常，身在异乡的一个孤寂男生见到活泼可爱又对他格外照顾的女孩，哪能不心动呢？伦敦时期梵高的工作和生活顺风顺水，他心中对未来充满了憧憬。只是对罗伊尔的求爱失败在他的心里多少留下了一丝阴影。
但很快他也把这一份单恋的苦恼移情到他那狂热的宗教理想中去了。
1853年3月30日出生在荷兰南部，布拉班特省有格鲁特·德特，是荷兰新教牧师泰奥多勒斯凡高（1822至1885年）和安娜·科妮莉亚莉亚·卡彭特时期（1819年至1907年）的长子。
1855年2月17日，文森特的妹妹安娜卷毛安东尼·凡·高诞生。 1857年1月5日，凡高的一生知已弟弟提奥诞生。
1859年3月16日，妹妹伊丽莎白梵高出生。 1862年3月16日，妹妹威廉敏娜·凡·高诞生。
1866年Zefen博根寄宿学校到最早的图画。 1866年曾德特从农村寄宿制泽芬贝亨，梵高蒂尔博格进入文法学校。
1867年5月17日，他的弟弟科尼利厄斯埃利斯·凡·高诞生。 1868年3月蒂尔博格离开文法学校。
1869年3跃进古皮尔艺术海牙分店店员，后来又去工作布鲁塞尔分行。 1871沃尔特全家搬到了赫尔。
1872西奥开始与后者学校进行沟通。 1873 2009年5月，文森特搬到伦敦分行，爱上了房东的女儿厄休拉·洛耶，日，西奥布鲁塞尔分公司为古皮尔公司的工作。
1874年，未能娶乌苏拉，回到荷兰，在巴黎古皮尔公司10至12月，回到伦敦后。 1875 2009年5月，公司被转移到巴黎古皮尔热衷于神秘主义和宗教。
十月，他的父母搬到了亚丁。 1876古皮尔驳回3月由公司；根据米勒得到“晚祷”刻版画。
四月拉姆斯盖特在英国为师，然后作为一个助理牧师在Isleworth。埃顿在12月。
1877年1-4月在多德雷赫特书店办公室，五月去了阿姆斯特丹，杨大爷活得积极寻求神的候选人。 1878年七月放弃学业在阿姆斯特丹，埃顿后，作短暂停留八月入布鲁赛尔传福音学校三个月，但未能取得牧师的任命。
去附近蒙斯博里纳日矿区，非正式的传教士。 1879年，由于工作过于热情，被教会开除，这悲惨的经历给他打下的标记；开始了流浪生活，阅读狄更斯，斯托，雨果，莎士比亚和米什莱的著作；推崇夏尔·格鲁，伦勃朗，吕代尔，巴比松画派和艺术的海牙学院；失望，因为贫困，失去了对生活的信心，开始绘制草图。
1880年，疏远期间与家人。春天奎姆，矿工家庭居住，道路的开始；复制米勒的作品。
十月赴布鲁塞尔，学习的视角和解剖。和布鲁塞尔，荷兰画家范莱帕德交流；西奥给予经济上的支持。
1881年，埃及突然期间（1881年4月12日-1881 2009年12月30日），4月，布鲁塞尔，埃顿去与父母同住；新寡凯表姐嫁给他不值得。十二月及家庭不和发生远离家乡去到海牙。
1882海牙时期（1881年12月31日-1883在9月12日），与表妹福安东·莫夫学画；开头的怀孕，被遗弃的克拉西娜（“西恩”）·玛丽亚·尼克·霍尔同居，并因此与突破卡里莫夫。月，梵高搬到了附近的埃因霍温纽南；收集英国报纸的插图，素描和众多的水彩画。
1883年，德伦特及纽南时期（在11月27日1883年9月-1885），九月和肖恩，赴荷兰德伦特画的北部。开始油画。
12月回到南方纽南荷兰，第一次与父母同住，后来离家独自生活。 1884年，画水彩和“织工”的任务，与他父亲关系紧张；黄和范·德拉得很相得；日阅读欧仁·德拉克洛瓦的色彩理论；和乡村女孩玛丽·戈特爱到底不幸的结果。
1885年，安特卫普时期（1885年11月28日-1886年2月28日），作为“吃土豆的人”画一个大约五十农民画； 3月26日他的父亲突然去世，为埃米尔·左拉的“绿芽“和现实主义的其他作家的作品留下深刻的印象；十月赴安特卫普，参观博物馆；鲁本斯的光与色彩，构图大胆日本浮世绘，让他陶醉，得到了一些日本版画，心胸开阔，和板岩色调明亮。 1886年，巴黎期间（三月1886年至1888年2月20日），今年1至学习绘画美术安特卫普学院，二月下旬到巴黎生活西奥；在乎尔芒学习绘画工作室几个月；下画花特雷克斯，埃米尔·伯纳德，西涅克和高更等印象派画家；；德拉克洛瓦和蒙蒂塞利的影响，发现了“光明的绘画”；第八次也是最后一次印象派艺术展举办展览修拉的“星期日岛碗”，梵高采用了新的点彩技术。
1887年，由于当代艺术运动在法国靠近调色板就变得更加明亮的不断发展，害怕日本版画展览，两次在工人阶级的咖啡馆和满墙展示自己的作品；相识与毕沙罗，德加，修拉，塞尚和交流；成和埃米尔·贝尔纳过从甚密，以印象派和后印象派技术的理论影响，在巴黎厌倦了生活，向往阳光燃烧更明亮，更强烈的色彩华丽的法国南部。创作“唐爸爸”，并开始绘制向日葵种植。
1888年，铝期（1888年2月21日-1889年5月3日），2月赴铝普罗旺斯，住在加沙的Al咖啡馆，五月一日动议Rulamading广场“黄房子”； 10月20日高更和他一起住； 12月23日因精神失常，切断一只耳朵，高更回到巴黎。因为西奥的帮助下，三件油画和素描梵高展览在沙龙des家Indépendants的。
1889年，圣-雷米时期（1889年5月3日-1890年5月16日）4月17日，西奥，如果安娜邦吉（1862年至1925年）结婚；月，梵高自愿精神圣雷米医院，西涅克访问；画了许多画，主要景观；开始绘制丝柏树种植。高更和印象派的马先生说综合营举办的展览。
梵高看到蒙克在巴黎举行。 1890年，奥弗期间（5月21日，在7月29日1890年-1890），复制德拉克洛瓦，米勒，伦勃朗和居斯塔夫·多尔的工作； 1五月31,2011，一个儿。
荷兰画家温森特·梵高，是 19世纪人类最杰出的艺术家之一。
他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛备尝。他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今饮誉世界。
被誉为传记小说之父的美国当代著名作家欧文·斯通先生，在梵高还默默无闻的时候便写出了这部文学传记，时年仅26岁。60余年来，梵高的身世打动了无数读者，其魅力至今犹在。
这部作品也便成了作家的成名之作，并被译成8O余种文字，发行数千万册。本译本于1982年出版， 18年来屡印不衰，正如译者常涛女士所言：“是梵高那在人生的磨难中摆脱了传统的桎桔而化入永恒的美丽灵魂吸引了一代代读者，《梵高传》也许会因此而有幸成为一部可以传之久远的书。”
过程是个过程！！这种小说体传记的好处就是：它像一部电视剧一样吸引着你。
除去这本书做为一部合格的电视剧本，它还是一本不错的励志书（听众：废话！大部分传记书都是励志的！！！囧~）！
梵高的成功和他的兄弟提奥是分不开的。梵高有这样一个热爱他、体贴他、一生资助他、并且在梵高死后郁郁而终的弟弟真乃大幸！！！军功章有梵高的一半，更有提奥的一大半！
4让我们把这事忘了吧，好不好？
7你的作品差点儿就能卖出去了，但是
3要是一个人能当上画家，他干吗非要当伯爵呢？
10在如今的社会，画家只不过是个破罐子
4在头童齿豁、气息奄奄的时候，我才学会了作
[Two]、生如夏花佳句摘抄
1.生如夏花好句赏析,谢谢
生命，一次又一次轻薄过轻狂不知疲倦——题记一我听见回声，来自山谷和心间以寂寞的镰刀收割空旷的灵魂不断地重复决绝，又重复幸福终有绿洲摇曳在沙漠我相信自己生来如同璀璨的夏日之花不凋不败，妖治如火承受心跳的负荷和呼吸的累赘乐此不疲二我听见音乐，来自月光和胴体辅极端的诱饵捕获飘渺的唯美一生充盈着激烈，又充盈着纯然总有回忆贯穿于世间我相信自己死时如同静美的秋日落叶不盛不乱，姿态如烟即便枯萎也保留丰肌清骨的傲然玄之又玄三我听见爱情，我相信爱情爱情是一潭挣扎的蓝藻如同一阵凄微的风穿过我失血的静脉驻守岁月的信念四我相信一切能够听见甚至预见离散，遇见另一个自己而有些瞬间无法把握任凭东走西顾，逝去的必然不返请看我头置簪花，一路走来一路盛开频频遗漏一些，又深陷风霜雨雪的感动五般若波罗蜜，一声一声生如夏花，死如秋叶还在乎拥有什么。
生命，一次又一次轻薄过轻狂不知疲倦——题记一我听见回声，来自山谷和心间以寂寞的镰刀收割空旷的灵魂不断地重复决绝，又重复幸福终有绿洲摇曳在沙漠我相信自己生来如同璀璨的夏日之花不凋不败，妖治如火承受心跳的负荷和呼吸的累赘乐此不疲二我听见音乐，来自月光和胴体辅极端的诱饵捕获飘渺的唯美一生充盈着激烈，又充盈着纯然总有回忆贯穿于世间我相信自己死时如同静美的秋日落叶不盛不乱，姿态如烟即便枯萎也保留丰肌清骨的傲然玄之又玄三我听见爱情，我相信爱情爱情是一潭挣扎的蓝藻如同一阵凄微的风穿过我失血的静脉驻守岁月的信念四我相信一切能够听见甚至预见离散，遇见另一个自己而有些瞬间无法把握任凭东走西顾，逝去的必然不返请看我头置簪花，一路走来一路盛开频频遗漏一些，又深陷风霜雨雪的感动五般若波罗蜜，一声一声生如夏花，死如秋叶还在乎拥有什么。
读书所得的是知识，是学理；若能落实在生活中才是智慧。
说一张不如行一寸，读万卷书还要行万里路，将知识转化为智慧，力量才会无远弗界。要炼铁成钢，就要在炼钢炉里千锤百炼；要琢玉成器，就要在人事中千雕万琢。
不论是艰难或痛苦、逆缘或险境，不但不被影响，反而将之妙用，这就是（大机大用）的绝妙功夫了。念头是因，我见是果，念头一旦偏差，我执我见立即现前，烦恼、疑心、妄想纷飞，此时要生活轻安，那是很困难的事情。
因此真正障碍、伤害我们的，不是别人，而是自己的一念之间。看不到还有时间或看不道还有空间，那并不代表没有，而是我们不具慧眼。
只要用心在当下，学习妙用时间，懂得透视空间一旦体悟（妙有非有）及（真空非空），就能了了分明地生活在人与人之间。善的事情如果不用正确的理念去实践，则很可能会（好心做错事）；恶的事情如不具正确的心念去警惕，则很可能会（一边认错，一边犯错）。
唯有挂念清楚明白，生活便能从容悠哉，这就是快乐欢喜得自在人生。对于过去已发生的事，不做无谓的计较；对未来还未发生的事，不做无谓的担心，便能活得自在。
只要生命的重担与包袱全然看开放下，便能安详无畏死亡。我们没办法要求别人不给我们创伤、屈辱、痛苦、嫉妒和批评，但却可以要求自己转个心念，将这些困顿当作性灵修养的培训教材。
只要能（照顾好自己的心），便能照见心灵的湛然与宁静。人一生中被人误解或冤枉都是在所难免的，只要问心无愧，误解经过善解，就会自动开解；冤枉经过澄清，就要把它淡忘，这样前脚走，后脚跟着放，人生才会越走越宽广，愈活愈有希望。
在轻重缓急间懂得取舍与处置，就是转弯的智慧。无论是身转或心转，只要是愈转愈宽广、愈转愈圆满，这样的人生路就会愈来愈好走。
学佛便是要越学越达观，境缘看的开，万缘才放得下；能万缘放下，则心不贪恋、意不颠倒，这样人生才会充满希望。懂得转化心念，虽然不幸还是会感到庆幸，因为我们懂得（以念转运）。
不懂得转念，则会因我们的心念执着而互相捆绑，导致恶化而愈来愈不幸。无常来自意外，以外来自疏忽，疏忽来自不好的习惯，而不好的习惯也与不用心息息相关。
让用心成为生活习惯，这样的日子才会成为希望。感动时候容易说出发愿的话，但无明时又忘记先前的承诺，这是人性的弱点。
因感动而发愿，表示内在已心动，但要延续感动的力量，就必须在（感动之后心动），心动之后精进不断行动，才能确保力量的持续放送。如果我们是灾民，就能深刻了解灾民的心情，只要我们能设身处地为他人着想，并勤耕福田、援助他人，相信即使是有灾，也一定会无难。
学佛千日，用于一朝，与养兵千日，用于一时，是一样的道理，平时不但要做好准备，还要将功夫用在关键时刻上，如此才能旋乾转坤。学佛不只念佛、拜佛，而要实践佛陀的慈悲与智慧，活用在日常生活中。
如果只是钻研佛理，却不懂得人际相处的基本道理，这样是即使是学佛再久，也绝对无法找到真理。要克服困难挫折需具备坚韧的精神，若缺乏信心与愿力，即使目标明确还是会事与愿违。
坚持下去的心念如同钢筋水泥中的水，它成就高楼大厦，自己却化为无形。人生有许多事情是人算不如天算，要万全就要为万一做准备，因为机会总是留给准备好的人。
做最坏的打算就是（先天下之忧而忧）；能有备无患的做好准备，才能（后天下之乐而乐）。人生是一连串找寻答案的过程，但正确的答案又是什么呢？有时，（无解）或许也是一种答案，就像（别无选取）也是一种选取。
答案到底在哪里？就在自心清净的觉性里。生活简单就是美。
人生因为平淡而平凡，因为平凡而有更多不平凡的感动。虽然平凡，但在平凡处却承载著庄重的生命及返璞归真的人生至理。
人生的种种际遇如同平交道一样，（停看听）是安全通过的必要程序。然而，即使（停）在正确位置、看到事实真相、（听）到客观讯息，还不能骤然下结论，因为人生有太多的例外与不可思议难以解释的事。
生命，一次又一次轻薄过轻狂不知疲倦——题记
我听见回声，来自山谷和心间以寂寞的镰刀收割空旷的灵魂不断地重复决绝，又重复幸福终有绿洲摇曳在沙漠
我相信自己生来如同璀璨的夏日之花
承受心跳的负荷和呼吸的累赘乐此不疲
请看我头置簪花，一路走来一路盛开
频频遗漏一些，又深陷风霜雨雪的感动
但是由于对的过于规整，反而显得后面三段有些别扭了。所以可以考虑不用那么拘泥，把前两段中的一些规整的句子改得更加自由空灵一点。
第三段，关于爱情。个人是很有爱，但是并不觉得和泰戈尔的风格一致。
但是我也不知道该怎样改。你自己再看看？第四段，“任凭东走西顾，逝去的必然不返”，改成“任频频回顾眷恋，终被年华愈推愈远，然请看我头置簪花……”第五段么……恩，有点太淡了，似乎不能完美结束呢。
唉我还是不知道怎么改……orz只是我自己的一点看法。总体看，你写得很好啊~~~~赞一个。
生命，在于呼吸之间，爱情，在得失的边缘。
既然生，便与夏花一样的绚烂！既然爱，便要付出所有的情感！因为有太多的经历，因为有太多的曾经，于是我们总会在不经意间失去一份本该有的绚烂的心情，看雨的静谧，是那剪不断理还乱的愁绪。看落日黄昏，是难言的枯涩和酸楚。
那份淡雅和清新已被岁月冲磨的无影无踪，那份激情和洒脱已被时间尘封在最深处！仿佛独自游离在一个灰色空间！也许感性的人更容易如此，本是无情之物却依旧可以让自己那么的伤感，只因无法走出思想的牵绊，无法摆脱情感的纠缠。因为生，我们就注定走不出尘世，而尘世注定有人的存在，有人便一定有爱恨情愁，谁可以真正摆脱，可以全身而退？既然如此，何不让生如夏花一般绚烂，因为生不仅仅是生命的存在，因生而存在的情感太多太多。
当你真正可以绚烂而生时，会不经意的发现，原来自己是幸福的。那曾经的痛只是一段美丽的记忆，也是自己成熟的足迹。
我们无法不相遇，便无法逃避那种默契，人生也绝不会只如初相遇，美丽的故事往往会是一个悲剧。生绚烂，爱亦绚烂，尽管最后一切如烟！一生漫长而又短暂，相陪走过一生的其实只有自己，从生的那一刻到死的那一刻，只是那些曾经陪我们走过一程的人是那么的值得珍惜，因为他们让我经历了世间所有的情感，血浓于水的亲情，志同道合的友情，相携相伴的爱情。
无论有过多少的悲欢离合，多少的无奈缱绻，我们都拥有过那份情感。如此丰富的拥有还不足以让我们的生如夏花一般绚烂吗？当我们明眸昏黄之时，回首那些过往，有的定是心境的脱然，如那喜欢听的佛语：一花一天堂，一草一世界，一树一菩提，一土一如来，一方一净土，一笑一尘缘，一念一清净，心似莲花开！如此的宁静无声，如此的超然物外！因生的绚烂，死也如此的静美！既然生，就生如夏花之绚烂；淡然死，却死若秋叶之静美。
1.比较好的时光，是经由记忆粉饰的过往.我们会不由自主地忘记伤痛，欢天喜地地投向另一个天国.2.过往的人和事，在前行的途中，偶尔显身于记忆，又不可挽留地悄然远去，谁也阻止不了忘记的步伐.3.镜花水月美好，消逝才是永恒.4.齑上露，何易晞，露晞明朝更复落，人死一去何时归.5.一粒沙里藏着一个世界，一滴水里拥有一片海洋，所有的树叶并没有不同，整个大地是一朵花.6.沉默，是无法掩饰的失落.7.绿水本无忧，因风皱面；青山原不老，为雪白头.8.钟已动，漏将残，浮生尤恨别离难.9.北方有佳人，一顾倾人城，再顾倾人国.宁不知倾城与倾国，佳人难再得.。
生命，在于呼吸之间，爱情，在得失的边缘.既然生，便与夏花一样的绚烂！既然爱，便要付出所有的情感！因为有太多的经历，因为有太多的曾经，于是我们总会在不经意间失去一份本该有的绚烂的心情，看雨的静谧，是那剪不断理还乱的愁绪.看落日黄昏，是难言的枯涩和酸楚.那份淡雅和清新已被岁月冲磨的无影无踪，那份激情和洒脱已被时间尘封在最深处！仿佛独自游离在一个灰色空间！也许感性的人更容易如此，本是无情之物却依旧可以让自己那么的伤感，只因无法走出思想的牵绊，无法摆脱情感的纠缠.因为生，我们就注定走不出尘世，而尘世注定有人的存在，有人便一定有爱恨情愁，谁可以真正摆脱，可以全身而退？既然如此，何不让生如夏花一般绚烂，因为生不仅仅是生命的存在，因生而存在的情感太多太多.当你真正可以绚烂而生时，会不经意的发现，原来自己是幸福的.那曾经的痛只是一段美丽的记忆，也是自己成熟的足迹.我们无法不相遇，便无法逃避那种默契，人生也绝不会只如初相遇，美丽的故事往往会是一个悲剧.生绚烂，爱亦绚烂，尽管最后一切如烟！一生漫长而又短暂，相陪走过一生的其实只有自己，从生的那一刻到死的那一刻，只是那些曾经陪我们走过一程的人是那么的值得珍惜，因为他们让我经历了世间所有的情感，血浓于水的亲情，志同道合的友情，相携相伴的爱情.无论有过多少的悲欢离合，多少的无奈缱绻，我们都拥有过那份情感.如此丰富的拥有还不足以让我们的生如夏花一般绚烂吗？当我们明眸昏黄之时，回首那些过往，有的定是心境的脱然，如那喜欢听的佛语：一花一天堂，一草一世界，一树一菩提，一土一如来，一方一净土，一笑一尘缘，一念一清净，心似莲花开！如此的宁静无声，如此的超然物外！因生的绚烂，死也如此的静美！既然生，就生如夏花之绚烂；淡然死，却死若秋叶之静美。
生命要像夏季的花朵那般绚烂夺目，努力去盛开，可除了生命中的美丽，人生也难免会有不完美的地方和不如意的结局，即使是悲伤如死亡，淡然的看待，就像秋叶般静美地接受所有的结局，最美的已尽力去争取经历过了，那便没有遗憾了。
“生如夏花”出自印度诗人泰戈尔《飞鸟集》第82首。英文原文是："Let life be beautiful like summer flowers And Death like autumn leaves."郑振铎译为“使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”。
扩展资料这句诗本出自泰戈尔的《飞鸟集》，前面还有一句“生如夏花之绚烂。”两句连起来，是一种生命的感激和对自然之美的赞叹。
没有经历过“生如夏花”的绚烂的人何尝体味的到“死如秋叶”静美呢？“死若秋叶”是一种对生活的满足，一种对生命的感激、和一种由感激和满足衍生出的豁达啊。“死如秋叶之静美”不是一种消极厌世的生活态度，它是一种感激，感激造物在千千万万种可能性中选取了我们，赐予我们生命，赋予我们智慧。
感激我们是高贵的人类，而不是长臂猿，猩猩或者别的什么。感激造物教会我们生火，烹饪，和所掌握的一切。
印度伟大的诗人泰戈尔诗兴勃然生发，写作乐曲出《生如夏花》美丽篇和章，为世人留下了那种唯美。今阅读此诗篇，感触颇深，那雅美的诗句，流淌着音乐旋律，振颤着我那久置未弹的生命之琴弦，往返飘扬在灵魂空间，难以平息，我也追随巨人萍踪去根究生命真意。咱们生活在物欲横流的经济社会年代，往往只求患上闲虚，掉去了人生真正的方针。被誉于万物之灵的人患上有雄视万物之智慧，那丰肌清骨的傲然与生俱来，咱们本不该为无聊欲望，熄灭那生命明亮的灯，生活原来是丰富多彩，内里的善良和睦美满德纯粹可以沉醉在心，许多感怀至深的事也叫人赞美和怀想，；人当活患上有尊严，在理想，应该过的如夏花之绚烂，有声有彩的生活，在这历程里，咱们只有付出和贡献；而实在不是为了醉生梦死的享乐，贪心地去索要。
当那时到了生命的尽头，也会毫无愧疚地悄然离去，带着那种优雅的静美，将一股清气留在人世。生命给于人只有一次，要好好敬服珍重，生活要过的自由和心里平静，也要过的有品质和有质量，还要把那种美播撒于人世。这就是生如夏花，死如秋叶给咱们所思考的真理。还你能感触贯通到什么呢？我只觉患上是诗人以禅般语言将人领入一个纯正的境界，教人如饮甘露，醍醐灌顶，印度古老地盘上产生的文化，是如此动人心弦，是以诞生如此伟大之诗人。诗人以哲人贤明有远见的眼光，捕捉虚无缥缈的形象，洞察着深蕰于心的生命思索，以优美形象化的语言，描绘了那色彩美丽的画卷。那绚烂的夏花，耀眼醒目，意味着人生之光辉；；那漂荡的秋叶，风骨傲然，凄清动人，寓意着人生之无常；咱们奔波劳累，有没有对生活的真理有着彻心的怀想？诗人之所以成诗人是如此不简略。读了此诗以后，会使人油然而生那种萌动，天然而然会产生一种极新的姿态迎收生活的挑战。
但也许“生如夏花”也同时说着生命的短暂吧。昙花只开在夏天，只有晚上，灿烂绽放，却谢得极快，只留给人们惊鸿一瞥的神秘，这也是她美得所在。佛说：“一弹指有六百刹那，一刹那有九百生天。人的一生不过是一弹指一挥间的五〖Fourteen〗、万分之一罢了。何其短暂！”
但因为这样的短暂，曾灿烂的开过，所以铸就了灵魂的永存！但因为痛痛快快的火锅，绚烂的绽放过，所以才不会后悔，才有了“去似秋叶之静美。”“去似秋叶之静美”，没有重於泰山的悲壮豪迈，也没有“轻於鸿毛”的卑微琐屑。因为轰轰烈烈的活过，所以安安静静的走，无怨无悔。
是智者对自然法则，人生哲理的渗透，是在浩瀚宇宙中给予自已一个精确的定位。生如夏花，去似秋叶，使用时以来阐述生命，将生命化作一首优美绝伦的诗，能理解这样的诗，这样的人生得人，必定是对人生有大彻大悟之感的智者。
我，只是一个俗人罢了，是达不到那样高的境界。电脑、但我有认真生活。奔腾时去奔腾，没有第一次，怎么成就今后的绚烂？一个人，只要过着自己想要的生活，就是幸福的，一个人，只要始终可以享受自己所过的生活，便可称作生如夏花。为自己而活，想做的事去做了，只有几十载，只有这个世界，不做又待到何时？
但也许“生如夏花”也同时说着生命的短暂吧。昙花只开在夏天，只有晚上，灿烂绽放，却谢得极快，只留给人们惊鸿一瞥的神秘，这也是她美得所在。佛说：“一弹指有六百刹那，一刹那有九百生天。人的一生不过是一弹指一挥间的五〖Fourteen〗、万分之一罢了。何其短暂！”
使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。
生活的砂轮打磨着青春，物质的流光侵蚀着精神。天空没有痕迹，但鸟儿已飞过。
总有一天，那些曾让你泪流满面的事情，你一定会笑着说出来。心中有花的人，他眼里看到的都是清香。
心以为乐，则无境不乐；心以为苦，则无境不苦。一个人的快乐，不是因为他拥有的多，而是因为计较的少。
心宽之人，看世界满是鸟语花香。岁月的河流不会把一切都带走，有些东西会慢慢沉淀下来，固结成岩。
通往失败的路上，处处都是错失的机会，坐待幸运从前门进来的人，往往忽略了从后门进入的机会。如果你想同时坐在两把椅子上，你可能会从椅子中间掉下去。
生活要求你只能选一把椅子坐上去。我们的现实的生活以浪漫开始，以风湿结束。
[Three]、《繁星·春水》中的精彩段落、句子、词语,越多越好
〖One〗、《繁星》《春水》：母爱·童真·自然
〖Two〗、诗人以生动形象的比喻，把母爱之情传达出来，写得情真意切，感人肺腑。
〖Three〗、在诗人的眼里，充满纯真童趣的世界才是人间最美的世界。
〖Four〗、二是对大自然的崇拜和赞颂。在冰心看来，人类来自自然，归于自然，人与自然应该是和谐一致的：
〖Five〗、冰心还将母爱、童真、自然融为一体：
〖Six〗、三是对人生的思考和感悟。我们称这部分诗为“哲理诗”。这类诗简练而隽永：
〖Seven〗、这是一首极富哲理的劝勉诗。诗歌开篇用呼告手法，采用倒装句式，劝勉青年人勤奋努力地学习，去“珍重的描写”自己的人生诗篇。不要懈怠，不要蹉跎。然后，用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因，催人上进；因为“时间正翻着书页，请你着笔”啊！诗歌与岳飞的“莫等闲，白了少年头，空悲切”有着异曲同工之妙。读到此，我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫，不舍昼夜”，从而扬鞭催马自奋蹄，勤勉地去抒写辉煌的人生。
〖Eight〗、小弟弟呵!我灵魂中的三颗光明喜乐的星。温柔的,无可言说的,灵魂深处的孩子呵!请赏析！
〖Nine〗、这首小诗形象生动地表达了冰心纯真炽热的亲情以及她的“童真与爱”的哲学。小诗用一声亲热的呼唤开头，像生活中一个姐姐招呼自己的弟弟一样自然温馨。接着诗人使用了一个比喻，这个比喻的妙处，首先在于它是复合的：把小弟弟比做“星”是一层，又进一步比喻为灵魂中的星，境界就更加广阔、澄明和轻逸了。其次在于，在这个比喻中，本体“小弟弟”和喻体“灵魂中的星”之间的联系是比较远的，这之间就有了很大的想象空间，因此能够引起读者异样的美感。与这个比喻相结合，诗人又恰当而大胆地运用了一系列的形容语：“灵魂中的星”是“光明喜乐”的，这是一种节日的气氛；“孩子”是“温柔”的，这是一种亲情的气氛；是“无可言说”的，这是一种哲思的气氛；又是“灵魂深处”的，这是一种心灵交融的气氛。这样，诗人就在短短的篇幅里，把最熟悉的和最神秘的意象奇妙地融合在一起，充满了哲理的美和音乐的美，蕴藏着无限的柔情和礼赞，让每一个读到这首小诗的人都为之感动，难以忘怀。
〖Ten〗、点评：冰心老人用鸟儿飞去匆匆和落红满地的情景来与生命做比较，她猜想生命会不会和她在世界中看到的一样“来也匆匆，去也匆匆”，侧面冰心老人可能是在为某人叹息她（他）的生命是如此狼狈，为她（他）婉惜吧！
1〖One〗、点评：俗话说得好：“人不可貌相”虽然展现在每个人面前的花朵都那样娇艳美丽，但是又有谁会知道在她们美丽的背后有着她们无限的努力，而有的人，面对困难就会退缩，再回到诗中看一看明艳的花，我们是否应该去学习她们奋斗的精神，她们坎坷的过去。
1〖Two〗、点评：从芽儿，花儿、果儿对青年的“告白”中，不仅可以看到芽儿、花儿、果儿对青年的期望、渴望；从芽儿、花儿、果儿的话中，还可以侧面看出芽儿、花儿、果儿的平时生活怎样的，通常它们都默默地去奉献自己。
1〖Three〗、艺术价值是一种很主观的评判,你对他的感受才是最重要的,并不是说有多少人赞赏,卖出了多高的价就体现他的价值了.
1〖Four〗、繁星是思念的眼睛,春水是你绵绵的,软软的,无尽的相思.繁星永远挂在高高的天上,看着你的相思,你的情谊.
1〖Five〗、这是一首极富哲理的劝勉诗。诗歌开篇用呼告手法，采用倒装句式，劝勉青年人勤奋努力地学习，去“珍重的描写”自己的人生诗篇。不要懈怠，不要蹉跎。然后，用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因，催人上进；因为“时间正翻着书页，请你着笔”啊！诗歌与岳飞的“莫等闲，白了少年头，空悲切”有着异曲同工之妙。读到此，我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫，不舍昼夜”，从而扬鞭催马自奋蹄，勤勉地去抒写辉煌的人生。
1〖Six〗、二十二岁的冰心发表了《繁星》和《春水》。二十二岁时的青春是怎样美丽的呵。她没有了花季的躁动与不安，磨去了尖刻的棱角，依旧是热情如火的岁月，却平添了几丝温柔和沉静。
1〖Seven〗、这本书当中冰心多以花朵、小草、清流、、流星作为铺垫来诉说一个个藏匿在细心处的信念或是箴言。看似温柔天真其实揭露了社会动荡时的华而不实，自私自利的现象。
1〖Eight〗、也许，冰心常常轻抚花瓣细数花纹静赏花艳倾听花开花合的细微声音，所以她的文章才如此细腻精致温婉馨香。我往往是伴随着芬芳来品味她的文章和诗篇。
1〖Nine〗、也许，冰心常常偷瞧小草的顽强与调皮，倔强与坚韧，她被小草旺盛的生命力所感染。所以她的诗篇让人感受到了她对信念的执著追求，对家庭幸福美好的渴望，对大自然中生意盎然的一切的一切的坚持。她的文章有那么一股青春的热血在沸腾，还有少女年华时天真单纯的向往和感情。
20、也许，冰心常常浅淌溪流，惬意地泼洒着清澈的溪水，让圣洁的水沾湿她的百褶裙角，祈求水对她的祝福，让水没过她的脚腕。所以冰心的文笔如此得清亮，如此得透彻，仿佛把大自然的清新与纯洁注入了她的身体和灵魂。她把一切都在洞悉，所有的伪装和逃避都逃不过冰心如同清流一样湛蓝的眼眸。
2〖One〗、也许，冰心常常在午夜的露台上凝视灿烂的星辰，任自己的思绪在远古和现代游离，任自己的思绪飘荡在玄奥神秘的太空。所以，她的文字就像那闪烁不定的晨星，瞬间绽放出璀璨的光芒，那光芒令所有人臣服，让所有人目不暇接。
2〖Two〗、也许，也许……众多的也许是因为冰心女士同自然融为一体。她在享受自然的时候也使自己文字的无限魅力散发出来。
2〖Three〗、我喜欢她的诗篇，可爱小巧；我喜欢她的人，温柔沉静；我喜欢她的文笔，细腻清新；我喜欢《繁星春水》，因为其中蕴涵的爱让我体会到家庭的温暖，让我同冰心一样热爱家庭！
2〖Four〗、这是我完整地读过第一篇现代诗文，也是第一次读到冰心的作品，更是第一次读到《繁星春水》这篇动人的大作，读完之后，有一种从未有过的感觉忽然在我的脑子里晃动。
2〖Five〗、这篇文章是我国著名的文学家，我从小就听说的名字——冰心写的。在小的时候，家人天天跟我讲冰心奶奶的故事，可是我一直都没有机会看她的作品，那时的我还只懂得什么叫古诗，还不清楚现代诗的格律与古诗词的韵律有什么区别。有一次，我偶然看到了《繁星春水》这篇文章，我才知道现代诗比古代诗更生动上口，给人的情趣更高。在不知不觉中我便迷上了现代诗。不信，您就听我说一说《繁星春水》这篇文章吧！
2〖Six〗、我们先看一看这一段话：繁星闪烁着——深蓝的空中，何曾听得见他们的对话？
2〖Seven〗、沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的图画。而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对“人类之爱”的追求。你们看一句这么短的诗，可以体现出一种这么伟大的精神，想必冰心奶奶在写时，必定苦心思考了一番。这还不算什么呢，你们再看这几句：
2〖Eight〗、母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；
2〖Nine〗、心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。寥寥几句，赞扬了最崇高、最无私的母爱。她热诚赞美母爱。对母亲表示了由衷的感激之情。整体联想自然，读来委婉柔和。
30、在《春水》中，有那么一段令我久久不能忘怀。“春从微绿的小草里和青年说：‘我的光照临着你了，从枯冷的环境中创造你有生命的人格罢！’”诗人以拟人的手法，告诉人们革命胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人革命乐观，热情精神的写照。
3〖One〗、总之，我觉得冰心奶奶的诗是在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星，是散落在忘河之滨的点点小花，永远散发出沁人的馨香。
3〖Two〗、《繁星春水》这篇作品给我的汽笛很大，她告诉我人类对爱的追求，告诉我母爱的伟大，告诉我要乐观地对待人生......这些使我冰心奶奶这种伟大的精神和善良的品性所折服。
3〖Three〗、《繁星春水》这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，不过也别有一番滋味。
3〖Four〗、翻开书，首篇导读便吸引了我。讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。
3〖Five〗、她的诗主要以母爱，童真，自然著称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。
3〖Six〗、她后来出洋留学，一去便是多年，她便通过笔来叙述自己的思念，迫切希望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。但是一旦没了幻想，那么她就会变得更加的失落与失望。背井离乡，又离开了至爱的母亲，怎会没有思乡之情呢？“故乡的波浪呵！你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。”那波浪不断的拍打岸，我无动于衷，可是一旦离开了家乡.那一滴滴的波浪,无不在触动我内心的一根快要绷断的弦,思乡的弦。的确，世上只有妈妈好，母爱的爱是最伟大，母亲的爱是最纯洁。
3〖Seven〗、冰心的短诗，给了我万千的感慨。她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，通过冰心我读懂了母爱。
3〖Eight〗、此时的我，心潮澎湃，无法平静，万千感受，无法溢于言表。
3〖Nine〗、选取冰心的理由很简单，她是一个大爱的人。可能这么说很笼统，但是从我读了《繁星·春水》这本书之后，就更加坚定了我的观点。《繁星·春水》是人们公认的小诗比较高成就，被茅盾称为“繁星格”，“春水体”。它所体现的主题是：母爱，自然，童真，构筑了冰心的思想内核“爱的哲学”,《繁星·春水》包含三个内容：一是对爱与童真的歌颂；二是对大自然的崇拜和赞扬；三是对人生的思考和感悟。
40、冰心一生都认为，爱可以融化冰川，爱可以化解一切的邪恶与黑暗，爱可以掩盖住人性不好的一面，所以即使她身处一个动乱的年代，她仍然可以坚持自己的想法不动摇。不管是文化大革命，还是五四运动，她都没有放弃或是颓废，积极的参加反帝反封建的爱国学生运动，从五四到四五，她以问题小说为铺路石，开始了她的文学生涯。从此深受各个年龄段读者的喜爱。
4〖One〗、我想，冰心之所以能将爱的哲学主题含义发挥的如此淋漓尽致，是因为她从小就生长在一个优裕温暖的家庭里，在这个家里，她看到的全部都是世间美好的一面，母亲的关爱更是给了她重要的一课，让她在今后的岁月里，不管遇到怎样的苦难和恶劣，都能自信的相信，爱可以感化一切。同时也体现出了她对理想生活的渴望。也正是因为她的家庭的原因，让她保留了一份最纯洁的童真。我想这是无论过了多少年之后，都不会改变的东西。冰心从小就热爱大自然，这在她的诗集里有很多的体现。她的句子不施浓墨重彩，更加没有做作的人为的渲染，用最清淡的笔墨描绘出了纯粹的本色的大自然。就正如她的笔名一样，冰清玉洁，深入人心。
4〖Two〗、冰心说：“我从不称自己为诗人”，或许也正是因为卸掉了这个对她来说有些沉重的头衔，她才能用最简单的词语表达出最深刻的感触的吧。也是因为她从来不认为自己是一个诗人，她才能在尽情的享受文学的欢愉之时，思想也达到一个更高的领域。
4〖Three〗、喜欢这首诗的原因在于，它教会了我应该怎样去面对挫折和困难。我们是意气风发的少年，不应该拥有一种不属于我们这个年纪的老成和抑郁。我们与老年人相比，虽少了他们的饱经沧桑，却多了一次重新来过的机会，我们所面对的每一天都是崭新的，人生在世，不如意之事十有八九，我们应当从容的去面对这些烦闷，乐观勇敢的去挑战，最后我们才会发现我们的烦闷时温柔的。
4〖Four〗、冰心的思想领域仍有很多值得我去探索，仅凭这一千字是远远不够的，不过，我相信，无论过去多少年，她所推从的精神，仍会一直留在我们心间。
4〖Five〗、这首诗很通俗，一读就懂。诗人劝诫我们要把握好现在，勤奋努力地学习，脚踏实地地工作。只有“小心着意的描你现在的图画”，将来的事业才辉煌，人生之路才宽广。在你“回忆往事的时候”才“能够不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻”！你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的，是有意义的。一个“小心”，用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背。
4〖Six〗、这首诗重在劝诫青年人要树立自信心。要相信自己，战胜自己，超越自己，不怕人生路上的艰难坎坷，不畏生活中的风霜雨雪。不要遇到一点困难就鸣金收兵，不要受到一点挫折就灰心丧气，不要经受一点委屈就意志消沉，不要遭到一点打击就萎靡不振。还是《世界歌》唱得好“从来就没有什么救世主，全靠我们自己”。朋友，“相信自己罢”，“只有你能创造自己”，只有你自己才能在世人面前亮出自己亮丽的风采，展现一个全新的自我。
4〖Seven〗、点评：这首诗中提到了岩石和海波，在海滩上，我们细心观察，海波会同潮水涌上来撞到岩石，撞到了又退了下来，就这样千篇一律地，海波给与岩石重创，岩石一次又一次抵御住了海波的进攻。等海波灾区询问岩石的时候，岩石表现的还是沉默。岩石的心中在想着很多，只是不回答罢了。
4〖Eight〗、谁都会记仇，动物也是一样，海波一次又一次去撞岩石，岩石心里会怎么想呢，岩石沉默，是想让海波知道自己的无知，心里面感到内疚，就为了这些，岩石忍让了，也付出了代价。而当海波去慰问岩石的时候，岩石会怎么想，岩石保持沉默，他并不是无话可说，而他想说的话都埋藏在心里面了。
4〖Nine〗、其实在生活中也是一样，有一些像海波那样的人时时会来骚扰你，而我也跟岩石那样保持沉默，譬如班中的某位同学，他坐在我的周围，也不只怎么的，他处处挤兑我，处处挖苦我，处处看我的笑话，乐极生悲，而且还要拆散我和朋友之间的感情，我都表示沉默，不去理他，我想让他知道，他那么做很无聊，他会想他愧疚于我，尽管这样做的话我要慢慢地区忍让，但是我也要和跟岩石那样，不管海浪怎么撞击他，他依然矗立在海滩上。
50、从内容和情调上看，《繁星》和《春水》很难说是有机的整体。它们不是一气呵成之作，读来自然有零碎之感。但是，寻求其中的内在联系，却有助于我们对冰心的小诗创作得出一个较为完整的印象。
5〖One〗、冰心自己曾说过：“我的‘诗的女神’只是一个，‘满蕴着温柔、微带着忧愁’的，就让她这样的抒写也好。”(《寄小读者·二七》)这个诗的女神不仅出现在她的诗作之中，而且也支配着她的散文和小说。她的小诗虽然零碎，但也并未离开这个诗的女神的领地。可以说，糅合着悲哀的静穆是冰心小诗的基本情绪，沿着这条情绪线索，便能追寻到冰心诗神的脚踪。
5〖Two〗、冰心是一个不断需要诗意又不断创造诗意的人。她不愿意陈述现实，而愿意架构理想；不愿意寻找现象，而愿意挖掘情绪。像春蚕一样，她把自己和读者都用闪闪的银丝包裹起来，织出一个安静的美丽的天地，只让外部世界的痛苦化成一道暗影投射进来，却并不搅扰人们安详的梦。冰心的诗神不同于泰戈尔的诗神，也不同于郭沫若、闻一多的诗神，它的轻柔和安静竟然使人怀疑到它的存在。冰心的同时代人梁实秋就曾认为冰心是“一位冰冷到零度以下的女作家”，断言她“理智富而感情分子薄”。的确，冰心的有些小诗是写得很冷的，如《繁星》的二[Nine]、三[Two]、四�，《春水》的八五等。但能够举出的毕竟也只是这几首。冰心的弱点在于她缺乏诗的想象力与表现力，而不在于她缺少感情。静穆不等于冰冷，感情的形式是多种多样的。诗的国度里并非只能容纳喷薄奔放的热情，它需要阳光，也需要月色，需要热烈，也需要静穆。冰心不缺少诗情，谁能说在她的黄昏和夜色之后隐藏着的，不是心灵的悸动呢?
5〖Three〗、这首诗很通俗，一读就懂。诗人劝诫我们要把握好现在，勤奋努力地学习，脚踏实地地工作。只有“小心着意的描你现在的图画”，将来的事业才辉煌，人生之路才宽广。在你“回忆往事的时候”才“能够不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻”！你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的，是有意义的。一个“小心”，用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背。冰心《繁星》、《春水》赏析
5〖Four〗、冰心《繁星》、《春水》中的诗歌大多小巧玲珑，构思新颖奇特，充满诗情画意，语言明丽清新，富含生活哲理。诗集中，以青年为话题的诗共有8首，《繁星》3首，《春水》5首。读这些诗，你会为它的新颖构思所叹服，你会为它的深刻哲理所感动。
5〖Five〗、这首诗很通俗，一读就懂。诗人劝诫我们要把握好现在，勤奋努力地学习，脚踏实地地工作。只有“小心着意的描你现在的图画”，将来的事业才辉煌，人生之路才宽广。在你“回忆往事的时候”才“能够不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻”！你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的，是有意义的。一个“小心”，用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背。
5〖Six〗、这首诗重在劝诫青年人要树立自信心。要相信自己，战胜自己，超越自己，不怕人生路上的艰难坎坷，不畏生活中的风霜雨雪。不要遇到一点困难就鸣金收兵，不要受到一点挫折就灰心丧气，不要经受一点委屈就意志消沉，不要遭到一点打击就萎靡不振。还是《世界歌》唱得好“从来就没有什么救世主，全靠我们自己”。朋友，“相信自己罢”，“只有你能创造自己”，只有你自己才能在世人面前亮出自己亮丽的风采，展现一个全新的自我。
5〖Seven〗、这是劝勉青年人要树立正确的人生观处世观的哲理诗。青年人要正确对待困难和挫折，也就是要正确地去对待生活中的“烦闷”。人生在世，要生活，要学习，要工作，就必定要与人相处。在与人相处中，就一定会遭遇困难和挫折，因此，就一定会产生“烦闷”。我们不能回避，也无法回避。只有从容豁达地去面对，勇敢乐观地去迎接。古人就曾说过：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能”，就是讲的这个道理。只有在困难和挫折中你才能增长智慧，增长才干。有圣人说：“困难是人生的一笔财富。”真是精辟精彩。青年人不像老年人那样饱经沧桑，饱经忧患，有时一回想往事，就难免心有余悸，痛苦不堪。青年人面对的每一天都是崭新的。青年人没有生活负担，没有家庭拖累，没有太多的杂事羁绊，一般来说，不会有太大的生存危机。因此，即使有一点“烦闷”，比起老年人来，也是“温柔的”。
5〖Eight〗、这是一首非常精彩的哲理诗。诗人以风儿飞扬、云儿飘浮和高山静止巧妙设喻，对比比照，告诉我们立身养性的真谛。诸葛亮曾在《诚子书》中谆谆告诫其子诸葛瞻“静以修身，俭以养德。非澹泊无以明志，非宁静无以致远。夫学须静也，才须学也。”可见神静气定，戒除浮躁，对于我们修身养性是多么重要啊！
5〖Nine〗、这是一首告诫青年人如何待人处事的抒情诗。言简意赅，情深意长。诗人要青年人“从白茫茫的地上找出同情来”，就是要青年人对别人充满关爱，对社会充满爱心。罗曼·罗兰说：“爱是生命的火焰，没有它，一切将变成黑暗”。说得多么好啊！可见同情和关爱对别人、对社会是多么重要。正如那首歌所唱的那样：“只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间”。
60、什么是诗？艾青说：“诗是一个心灵的活的雕塑”，什么是好诗？艾青说：它“不仅使人从那里感触了它所包含的，同时还可以由它而想起一些更深更远的东西”。冰心的这首小诗就是这样的一首好诗。她将自己“心灵的活的雕塑”栩栩如生地展现在青年人面前，她不但让我们从诗中“感触了它所包含的”，而且还让我们“由它而想起一些更深更远的东西”。诗歌告诫青年人不要取得了一点成绩，有了一点进步就沾沾自喜，妄自尊大，停步不前，不要老是沉浸在幸福的“回顾”中，要戒骄戒躁，不断创新，不断前进，因为“这世界是不住的前进呵”。诗歌真具有催人奋进的力量！
6〖One〗、这首诗和《繁星》之一一零一样，也是告诫青年人要正确对待错误和挫折的抒情诗。这首诗写得稍微难于理解些。但只要我们懂得了读诗要注意其跳跃和省略的特点，那么这首诗就容易理解了。这里，我们只要稍稍将诗人的思路作一个梳理，它就成了：青年人！要正确对待错误和挫折，觉悟后还悲哀，就只会深深地将自己葬了。这原本是微小的人类的致命弱点呵！
6〖Two〗、诗歌精短而警策，如醍醐灌顶，足以使那些昏聩的头颅猛醒。
6〖Three〗、这是一首极富哲理的劝勉诗。诗歌开篇用呼告手法，采用倒装句式，劝勉青年人勤奋努力地学习，去“珍重的描写”自己的人生诗篇。不要懈怠，不要蹉跎。然后，用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因，催人上进；因为“时间正翻着书页，请你着笔”啊！诗歌与岳飞的“莫等闲，白了少年头，空悲切”有着异曲同工之妙。读到此，我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫，不舍昼夜”，从而扬鞭催马自奋蹄，勤勉地去抒写辉煌的人生。
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